Theatro Fúria abre seleção de artistas para centro de desenvolvimento de talentos e formação de novo elenco

Foto: divulgação

Theatro Fúria abre seleção de artistas para centro de desenvolvimento de talentos e formação de novo elenco

Em ciclo de sete meses, participantes serão capacitados na linguagem cênica original do grupo e poderão integrar novos espetáculos

Um dos grupos mais expressivos do cenário teatral mato-grossense, o Theatro Fúria lançou processo seletivo para o Centro de Desenvolvimento de Talentos (CDT) voltado à formação, ao aperfeiçoamento e à capacitação na linguagem cênica das Marionetas Humanas — técnica criada pelo grupo que combina teatro, mímica, manipulação de objetos e partituras vocais. A chamada acontece por meio do projeto Caixa Mágica 2.0, atualização de uma experiência pioneira desenvolvida pelo coletivo desde os anos 2000, e busca artistas para integrarem novo elenco. As inscrições são gratuitas e seguem abertas até 27 de março pelo link https://forms.gle/6KCubLf4HdJpE7ti6.

“A Caixa Mágica é uma estrutura cênica criada nos anos 2000 que possibilita o desenvolvimento de vários espetáculos. A partir dela, o Theatro Fúria já montou diversos trabalhos, entre eles o espetáculo ‘Encaixotando Shakespeare’, que circulou pelo país dentro dessa estrutura. Foi justamente a partir da Caixa Mágica que o Fúria desenvolveu a linguagem que hoje chamamos de Marionetas Humanas”, explica a atriz e produtora Carolina Argenta, coordenadora do projeto.

O novo ciclo de formação proposto pelo grupo no Centro de Desenvolvimento de Talentos da Caixa Mágica 2.0 terá duração de sete meses, com dois encontros semanais realizados de abril a outubro. As atividades acontecem em dias de semana, no período vespertino, na Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT), em Cuiabá. O processo contará com oficinas ministradas por profissionais como o dramaturgo, ator e diretor Péricles Anarckos, um dos fundadores do Theatro Fúria, e o palhaço, mímico, ator e diretor Gabriel Guimard, convidado de Porto Alegre (RS).

Podem se inscrever no processo seletivo do CDT Fúria atrizes e atores profissionais, estudantes de teatro, além de artistas das áreas de iluminação e sonoplastia. A seleção acontece em duas etapas: análise de trajetória artística, por meio de currículo ou portfólio, e entrevistas presenciais, que serão realizadas no dia 30 de março. O regulamento está disponível em https://www.theatrofuria.com/caixamagica.

Oportunidade de formação e geração de renda

Na primeira etapa do projeto Caixa Mágica 2.0, além da formação de novos talentos, o processo seletivo do CDT Fúria busca ampliar o quadro de profissionais qualificados para o staff do Theatro Fúria, contribuindo para a continuidade e renovação artística do grupo. Na segunda etapa do projeto, será realizada a montagem de um novo espetáculo.

“Os dez artistas selecionados vão participar de todo o processo formativo para aprender a trabalhar com a linguagem das Marionetas Humanas e atuar dentro da caixa cênica. Dessas dez pessoas, cinco serão escolhidas com base no comprometimento, interesse e envolvimento nas atividades para integrar o elenco do primeiro espetáculo que vamos montar na Caixa Mágica 2.0, uma versão aprimorada da experiência anterior”, destaca Carolina Argenta.

“Já os outros artistas também poderão ser convidados e contratados para futuras produções do grupo, tornando o Centro de Desenvolvimento de Talentos uma oportunidade de formação e geração de renda para artistas de teatro, por meio da circulação dos espetáculos”, complementa a atriz e produtora do Theatro Fúria.

O projeto Caixa Mágica 2.0 é realizado em parceria com o Governo de Mato Grosso, por meio da Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer (Secel-MT), e com o Governo Federal, via Ministério da Cultura (MinC). A iniciativa foi contemplada no Edital nº 17/2024/SECEL-MT Criativo — Edição PNAB (Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura).

Theatro Fúria e a Caixa Mágica

A Caixa Mágica é um protótipo cênico criado no ano 2000 pelo Theatro Fúria, desenvolvido inicialmente no contexto do espetáculo ‘Encaixotando Shakespeare’ e apresentado pela primeira formação do grupo (Péricles Anarcos, Giovanni Araújo, Yandra Firmo, Marcelo Valente, Rodrigo Toledo e Eduardo Espíndola), fundado em 1998. Na época, o coletivo já se destacava ao experimentar diferentes linguagens artísticas, com intervenções urbanas, teatro de rua, performances e experimentações cênicas, tornando-se um expoente do cenário teatral de Mato Grosso.

‘Encaixotando Shakespeare’ e a Caixa Mágica tiveram importantes desdobramentos na difusão do trabalho artístico do Theatro Fúria, com circulação por meio de projetos como o Palco Giratório (2003), do SESC, e o Projeto Fúria na Estrada (2004). A difusão levou o grupo a participar de festivais brasileiros e internacionais, consolidando sua atuação em diferentes contextos culturais.

Retomada agora com a Caixa Mágica 2.0, a proposta funciona como um dispositivo de experimentação teatral que articula criação cênica, treinamento corporal e pesquisa performática, sendo utilizado em espetáculos, processos pedagógicos e oficinas do grupo. A metodologia envolve exercícios de investigação corporal e criação coletiva a partir da estrutura da caixa, explorando espacialidade, movimento, manipulação de objetos, pesquisa sonora, improvisação e trabalho cooperativo na construção da cena.

Desde a sua fundação, o Theatro Fúria já montou mais de 20 espetáculos, apresentados em diversos estados brasileiros por meio de festivais nacionais e internacionais de teatro e programas de circulação. Com dramaturgias que abordam temas predominantemente existencialistas, algumas dessas montagens já foram premiadas nacionalmente nas categorias de dramaturgia, encenação, atuação, figurino, sonoplastia e iluminação.

Atualmente, o repertório do Theatro Fúria é composto por espetáculos como ‘Nepal’, ‘Horário Comercial’, ‘Exóticus’, ‘Nó’Sapiens’, ‘A Justiça dos Poderes a Mim Conferidos’ e ‘Furiosas Macchinas Historiadoras’. O grupo também desenvolve laboratórios como o ‘Laboratório Prático do Desanestesiamento dos Sentidos’ e a ‘Furiosa Prospecção Performativa’.

Serviço

Centro de Desenvolvimento de Talentos (CDT Fúria) — Projeto Caixa Mágica 2.0

Inscrições (gratuitas): https://forms.gle/6KCubLf4HdJpE7ti6

Período de inscrições: 9 a 27 de março

Etapa de entrevistas: 30 de março

Regulamento: https://www.theatrofuria.com/caixamagica

Período de realização: abril a outubro de 2026

Local: Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT), campus Cuiabá

Mais informações: https://www.instagram.com/theatrofuria/

Coro Experimental MT inicia Temporada 2026 com a inscrição de novos cantores

 

Coro Experimental MT inicia Temporada 2026 com a inscrição de novos cantores

Audições para novos cantores e ensaios acontecem na sede do Instituto Ciranda

 

Diversos estudos comprovam os efeitos positivos do canto para a memória, a preservação da vitalidade das pregas vocais e de vários órgãos vitais para o equilíbrio do corpo e da mente. Cantar em grupo traz outros benefícios como aprender a ouvir a sua própria voz e buscar a harmonia com outras vozes, além de proporcionar a oportunidade de conhecer novas pessoas. Você pode encontrar tudo isso no Coro Experimental MT (CEMT), que abre inscrições para novos cantores nesta segunda-feira (dia 19/01).

O CEMT está iniciando a sua Temporada 2026 com todo gás, trazendo a experiência de um grupo que está em atividade desde 2017, sempre sob a direção artística de Jefferson Neves e Tuanny Godoi. Nesses nove anos de vida, como coral independente, enfrentou mudanças (inclusive de endereço) e superou um ano de ensaios online por conta da pandemia de covid-19, sempre buscando manter a essência de um coro experimental no sentido de estar aberto para novas parcerias e novos desafios, buscando a diversidade de estilos musicais.

Em 2025, por exemplo, o CEMT iniciou uma parceria com o Instituto Ciranda – Música e Cidadania, que deverá se estreitar nesta nova temporada. Outra parceria que se mantém é com o premiado grupo Flor Ribeirinha, que contou com a participação especial dos integrantes do coro em alguns espetáculos. O CEMT conta ainda com o apoio da Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer (Secel-MT).

O maestro e arranjador Jefferson Neves está entusiasmado com os preparativos para a nova temporada do CEMT e, como de hábito, faz segredo sobre os temas dos espetáculos do grupo, cuja característica principal é o fato de não se limitar ao canto coral. Todos os integrantes dançam e atuam em apresentações que ora visitam o universo sertanejo, ora recriam clássicos da música pop nacional e internacional, com incursões pela MPB e pelo repertório erudito.

“Todas as possibilidades estão abertas no CEMT. Como trabalhamos com arranjos próprios na maioria dos casos, não há limites para a nossa criatividade. E os integrantes do grupo – com idades que vão de 17 a mais de 70 anos – mergulham de cabeça nas nossas propostas, sempre apresentando algo novo para o público mato-grossense”, afirma Jefferson Neves.

Os ensaios do CEMT acontecem às quintas-feiras, a partir de 19h30, e o primeiro encontro da Temporada 2026 será no dia 5 de fevereiro.

Se você tiver interesse em saber mais sobre o CEMT, visite o Instagram do grupo @coroexperimentalmt e acesse este link para fazer sua inscrição: https://acesse.one/ZsBLh

Mas não demore, porque as vagas estão realmente limitadas. As audições para novos cantores estão marcadas para o dia 3 de fevereiro, na sede do Instituto Ciranda (Casa de Bem Bem), no Centro de Cuiabá.

“A audição serve para verificarmos a afinação, a capacidade de cantar junto com outras vozes e a extensão vocal dos candidatos, com o objetivo de fazermos a classificação dos novatos em algum dos naipes: sopranos (1 e 2), contraltos (1 e 2), tenores (1 e 2), barítonos e baixos”, explica Tuanny Godoi. O mais importante, segundo ela, é ter disponibilidade para os ensaios e comprometimento com o CEMT, pois é necessário complementar os estudos em casa.

 

 

 

Nesta terça-feira (09/12) acontece o lançamento do livro "Avisos de Ave" da artista visual Ruth Albernaz

 

Avisos de Ave

A artista visual Ruth Albernaz lança o seu primeiro livro solo como uma provocação e uma anunciação em micropoemas ilustrados

A Casa Biosfera, charmoso espaço de cultura e arte no Centro Histórico de Cuiabá, será o espaço de lançamento do primeiro livro solo da artista Ruth Albernaz, onde os leitores e apreciadores de arte também poderão ter contato com a sua obra em diferentes fases.

“Avisos de Ave é um livro de artista que encanta o leitor seja pela provocação inerente aos textos, seja pelas obras de arte que ilustram a publicação. Há muito que percebemos essa veia poética na artista, que além de nos surpreender com obras potentes, sensíveis, que nos levam à reflexão, nos oferece também textos poéticos de crítica de arte, produção acadêmica na área da biodiversidade e sua interface com as questões mais emergentes do nosso tempo, e agora também podemos conhecer a sua versão poética”, declara Maria Teresa Carrión Carracedo, editora da Entrelinhas que já publicou diversas obras ilustradas pela artista para autores como Ivens Cuiabano Scaff, Lucinda Persona, Anna Maria Ribeiro e Márcio Berestinas.

Apresenta o livro da artista a professora doutora e pós-doutora Carolina Joana da Silva: “As aves cantam, encantam e embalam nossos sonhos. Ruth Albernaz nos faz voar nas suas asas, nos sons e cores da natureza, onde emerge sua ancestralidade, fonte de seu saber e conectividade com a cultura e a ciência da etnobiologia. Sua arte, poesia e conhecimento nos levam a passear na biodiversidade e sociodiversidade nos biomas Cerrado e Pantanal, entre as formas, curvas e texturas da arquitetura arbórea e dos desenhos e riscos das aves no céu, na água e no ar! As aves nos avisam e ensinam a direção, deste mundo em transição.” E nos convida a voar e sonhar com Ruth Albernaz nas páginas deste livro.

A artista Ruth Albernaz, perguntada sobre a essência da obra, nos responde: “AVISOS DE AVE me ensinam a ser parte da natureza. Olhar, tatear, cheirar, ouvir e sentir – tudo que está junto a mim. Essas sabedorias ancestrais são heranças dos mestres dos saberes locais, dos anciões indígenas, dos ditados populares e principalmente, de meu pai e de minha mãe. Muitos avisos chegaram pelo ar: no vento, nos sons, nas chuvas, no nevoeiro, nas águas, na seca, no fogo, na terra, nas plantas, nos bichos, nos insetos, nos fungos, nas pessoas...”

CASA BIOSFERA – Espaço dedicado à arte, à educação e à etnoecologia. Um ateliê expandido idealizado pela artista visual Ruth Albernaz. Localizada no coração do centro histórico, a Casa propõe encontros entre saberes tradicionais, práticas contemporâneas e processos artísticos. O público é recebido com exposição de arte, empório e espaço de leitura, compondo uma programação afetiva e plural, aberta a diferentes faixas etárias e formas de escuta. A proposta é ativar o espaço como um território vivo de diálogo entre arte, memória biocultural e cuidado com o meio ambiente. “A Casa Biosfera nasceu como um organismo vivo, onde os ciclos da natureza, a memória da cidade e a escuta das comunidades alimentam as práticas que ali acontecem. É um espaço para cultivar relações mais sensíveis com o mundo”, afirma Ruth Albernaz.

SOBRE A AUTORA

Ruth Albernaz (Cuiabá, MT, 1972)

É artista-bióloga, de origem cabocla; pós-doutora em Ensino na Amazônia (2021); doutora em Biodiversidade e Biotecnologia (2016); autodidata em arte, com pesquisa e produção artística voltadas para as conexões entre ser humano/natureza, benzeções, cuidar, saberes ancestrais e conservação da sociobiodiversidade. Produz pinturas, objetos e instalações. Realiza exposições e curadorias para contribuir com as partilhas sensíveis, a reinvenção do mundo e a re-existência. Vive e trabalha em Chapada dos Guimarães e Cuiabá, em Mato Grosso, Brasil.

SERVIÇO

Lançamento de “Avisos de Ave”, de Ruth Albernaz, publicado pela Entrelinhas Editora

Na Casa Biosfera (Rua Ricardo Franco, 534) – Centro Histórico de Cuiabá,

a partir das 19 horas

Valor do investimento: R$ 70

Vem ai a 5ª Edição do Bazar na Vila no Gabinete antes do Café em Cuiabá MT

 

5ª Edição do Bazar na Vila

“Bate o Sino” é o tema da edição especial de fim de ano, que reúne arte, afetos e a força da economia criativa local em Cuiabá. 

Nos dias 05 e 06 de dezembro, das 17h às 22h, o Gabinete Antes do Café recebe a 5ª edição do Bazar na Vila, evento que já se consolidou como um espaço de celebração da criatividade, do fazer manual e do empreendedorismo independente.

Com o tema “Bate o Sino”, o bazar ganha atmosfera natalina e afetuosa, convidando o público a vivenciar uma experiência que combina arte, território, convivência e consumo consciente. A Vila d’Fátima será tomada por cores, cheiros e sonoridades que remetem à celebração coletiva e aos encantos das tradições de fim de ano.

O evento reúne pequenos empreendedores, artistas e criadores locais, que apresentarão produtos autorais, artesanatos, obras de arte, moda, acessórios, gastronomia e diversas expressões da economia criativa .

 A proposta é fortalecer o circuito cultural da região, promover encontros e valorizar práticas sustentáveis e colaborativas.

O Bazar na Vila tem se destacado como um ponto de encontro entre público, produtores e comunidade, estimulando a troca, o diálogo e o reconhecimento dos saberes que nascem e se transformam .

Serviço

Bazar na Vila – 5ª Edição | Tema: “Bate o Sino”

 05 e 06 de dezembro

 17h às 22h

 Gabinete Antes do Café

 Rua 8 de Abril, 154/160 – Vila d’Fátima, Goiabeiras

Jornalistas se reúnem em Cuiabá para fortalecer combate ao racismo no jornalismo mato-grossense

Jornalistas se reúnem em Cuiabá para fortalecer combate ao racismo no jornalismo mato-grossense

No Dia da Consciência Negra, evento “Cojira na Roda” propõe diálogo sobre o papel da comunicação na luta antirracista

Jornalistas, comunicadores em geral, e estudantes de comunicação de Mato Grosso se reúnem na Casa das Pretas, em Cuiabá, para o evento “Cojira na Roda”, nesta quinta-feira (20.11), às 9h. A iniciativa marca a retomada da Comissão de Jornalistas pela Igualdade Racial (Cojira) do Sindicato dos Jornalistas de Mato Grosso (Sindjor-MT), com o objetivo de fortalecer a mobilização da categoria e ampliar o debate sobre igualdade racial no jornalismo.

Celebrando o Dia da Consciência Negra, a programação inclui uma roda de diálogo sobre o papel da imprensa na promoção da igualdade racial e o enfrentamento ao racismo institucional. A atividade será conduzida pela jornalista, professora e pesquisadora Julianne Caju.

Também será debatida a formação de uma nova coordenação da Cojira-MT, com jornalistas interessadas e interessados em compor o grupo e contribuir para o fortalecimento da agenda racial nas redações e instituições de comunicação. Antes do encontro, haverá um momento de convivência com chá e bolo, reforçando o espírito de partilha e acolhimento.

De acordo com representantes da Cojira-MT, a retomada da Comissão significa reconhecer a comunicação como ferramenta de enfrentamento ao racismo e de ampliação de vozes negras e indígenas na sociedade.

“Em um estado de grande diversidade étnica, mas ainda marcado por desigualdades históricas, a retomada da Cojira é um movimento político e simbólico. Queremos reafirmar o compromisso da categoria com um jornalismo ético, plural e comprometido com a transformação social, enfrentando o racismo de forma consciente e coletiva”, destaca Julianne Caju.

A participação no encontro é gratuita, bastando apenas a inscrição prévia pelo link https://forms.gle/NGX7Nkt4wsJuDSy89

 

Serviço

Data: 20 de novembro (quarta-feira)

Horário: 9h da manhã

Local: Casa das Pretas, na Praça da Mandioca – Cuiabá/MT

Inscrição: https://forms.gle/NGX7Nkt4wsJuDSy89

 

Neste sábado (15/11) acontece o Lançamento do Livro O apanhador de estrelas do escritor Jelder Pompeo, com ilustração de Julio Diniz, no Parque Mãe Bonifácia em Cuiabá MT

 

 

O apanhador de estrelas

Autor: Jelder Pompeo

Ilustrador: Julio Diniz

  

Raul, um garoto curioso que adora observar o brilho das estrelas, faz uma pequena viagem com a família para o campo e, na mata, vê também pequenos pontos de luz cintilantes, semelhantes às estrelas. Entre apanhar um desses pontos e soltá-lo, Raul faz singelas reflexões.

 

Sobre o autor

 

Jelder Pompeo de Cerqueira é bacharel e licenciado em Ciências Sociais, especialista em questão agrária, mestre em Educação Profissional e doutorando em Educação.  Atua também  como educador popular, poeta, escritor de livros infantis e articulista. Trabalhou em diferentes setores ligados às artes, como no Museu de Arte e Cultura Popular, Cineclube Coxiponés e Escola de Música Sol Maior, em Cuiabá-MT. Participou na produção de shows de: Tony Maya, “Latin Jazz e Variações”, e de Hebert Silva, “Diversos”, além de musicais infantis, como: “Saltimbancos”, “Desculpa âe, um musical de outro mundo”, e “Sítio do Pica Pau Amarelo na Terra do Nunca”, no qual atuou, tambem, como ator.

 

Sobre o ilustrador

 

Julio Diniz é artista visual, ilustrador e diretor de arte. Nasceu em Corumbá, no coração do Pantanal Sul-Mato-Grossense, e desde cedo descobriu no desenho sua forma de expressão. Ainda criança, passava horas rabiscando seus heróis favoritos das histórias em quadrinhos, como Superman, Homem-Aranha e Wolverine, além de se encantar com os mundos fantásticos dos filmes de aventura e ficção, de Star Wars a Os Goonies.

 A paixão pelas histórias também veio de casa: seu pai, Edson, alfaiate habilidoso, trazia livros e almanaques das viagens pela América Latina, incentivando sua curiosidade. Já seu irmão mais velho, Cristiano, também apaixonado por desenhar, foi uma inspiração constante. Na adolescência, além dos traços, Julio se dedicou à escrita, criando contos e poemas inspirados por autores como Monteiro Lobato, Machado de Assis e Alberto de Oliveira.

 Com o tempo, transformou o amor pelo desenho em profissão. Desde 2006, atua como Diretor de Arte e, ao longo de 17 anos, trabalhou em grandes agências e estúdios de publicidade em Cuiabá e Campo Grande. Hoje é Diretor de Arte Sênior e Diretor Criativo na agência Mercatto, além de sócio do Graveto Studio Criativo com sua esposa Bruna Zucarelli.

 

Sua trajetória inclui colaborações com agências de destaque internacional, como DDB NY, DDB Istanbul, W/McCann e Santa Clara, em projetos para marcas globais como Starbucks, Havaianas, Puma, Ruffles e Rede Globo. Seu trabalho foi reconhecido em importantes premiações, incluindo shortlist no Festival de Cannes Lions (2010), Ouros no Prêmio About, Grand Prix em festivais regionais e destaques no Clube de Criação de São Paulo.

 

Além dos prêmios, suas ilustrações e projetos já apareceram em publicações de renome, como Digital Artist Mag (Reino Unido), IDN Design (China), Abduzeedo e Zupi Mag., consolidando-o como um criador que une técnica, imaginação e paixão pelas artes visuais.

 

Recentemente, entrou para a seleta lista de 200 Melhores Artistas Digitais do Mundo pela Lürzer’s Archive 2024/25, uma das revistas mais aclamadas da indústria criativa mundial, fundada em 1984 em Frankfurt – Alemanha.

 

 

NAS REDES:

Instagram: @graveto.studio

Instagram pessoal: @juliodinizhc

 

SITE:

www.juliodiniz.com

 

FICHA TÉCNICA

Autor: Jelder Pompeo

Ilustrador: Julio Diniz

Título: O apanhador de estrelas

Edição: 1ª

Ano de publicação: 2025

ISBN: 978-65-89141-48-8

 

Tamanho: 22 x 22 cm

Número de páginas: 24

Gênero: Literatura infantil

Editora: TantaTinta

Peso: 0,000 gr.

Preço de capa: R$ 00,00

 

Contatos: (65) 3023-5714

comercial@tantatinta.com.br

www.carliniecaniato.com.br

 

 

Neste domingo (16/11) tem VOICE DAY - 2025 "Nascemos para Cantar" no Teatro Zulmira Canavarros em Cuiabá-MT

 Centro Vocal Iasmin Medeiros apresenta: 

Voice Day- "Nascemos para cantar".

A música não parou, e eles voltaram para ecoarem suas vozes bem alto! Sim, os cantores do Centro Vocal Iasmin Medeiros prepararam uma noite maravilhosa com canções que remetem seus sonhos, suas alegrias e suas lembranças! Muitos de nós já sonhamos na infância em um dia cantar, seja para os amigos, para os familiares, na igreja, no palco, no teatro, não ? É inspirados nesse desejo , que esses cantores se preparam vocalmente por meses para apresentarem nessa noite linda. Do mpb ao rock, da bossa nova ao sertanejo, do pop ao gospel, Voice Day, estará recheado de muita musicalidade, poesia, beleza e arte. Acompanhados por músicos consagrados e renomados da nossa querida Cuiabá, os cantores emocionarão a todos que experimentarem essa vivência sonora!

Está preparado(a)? Então não fique fora dessa!

VOICE DAY-2025-  e como cantaram Chitãozinho e Chororó  : "Nascemos para cantar" !

Local 📍: Teatro Zulmira Canavarros 

Data 16/11- Domingo 19h 

COMPRAR OS INGRESSOS E LEVAR 1 Kg de alimento não Perecível 

Ingressos no Sympla no link https://www.sympla.com.br/evento/voice-day-nascemos-para-cantar/3116038?share_id=copiarlink#compartilhar-evento&share_id=whatsapp

Ou

Ingressos físicos no Centro Vocal no número (65)98115-7863

Pix : 038.445.061-01

Coro Experimental MT revisita espetáculo que apresenta clássicos da música sertaneja, nesta Sexta (17/10) em Cuiabá MT

 

Coro Experimental MT revisita espetáculo que apresenta clássicos da música sertaneja

 

Na próxima sexta-feira (dia 17/10), o público mato-grossense terá uma nova oportunidade de embarcar no Expresso Pantaneiro. Quem conduz esta viagem é o Coro Experimental MT, cujas características principais são a originalidade, a criatividade e a diversidade na escolha de tema e do repertório apresentados em seus espetáculos. Afinal, ninguém carrega o nome “experimental” por acaso.

Desta vez, os músicos Jefferson Neves e Tuanny Godoi, que estão à frente do CEMT desde a sua criação em 2017, resolveram fazer diferente. Com um grupo renovado graças à entrada de novos cantores, os dois regentes decidiram retomar um espetáculo que marcou profundamente espectadores e coralistas.

“Nas duas primeiras vezes em que ‘Expresso Pantaneiro’ foi apresentado, sempre em sessão única, tivemos uma recepção calorosa do público. O repertório tem uma ligação muito forte com a memória afetiva dos brasileiros, especialmente dos mato-grossenses, já que fala do Pantanal e de toda a riqueza cultural e natural dessa região tão única”, comenta Neves.

Ele é responsável pela maioria dos arranjos, que trazem um sopro de novidade a clássicos como “Chalana”, “Vide vida marvada”, “Romaria”, “Vaqueiro de profissão” e “Amanheceu peguei a viola”, entre outros. As exceções são os arranjos de “Trem do Pantanal”, assinado por Iso Fischer, e de “Encontro e despedidas”, feito por Eunice Rangel.

A maioria das músicas será interpretada por todos os coralistas, porém, como já é tradição nos espetáculos do CEMT, haverá também solos de veteranos como Vera Capilé e cantores novatos, e canções apresentadas por pequenos grupos. “Expresso Pantaneiro” contará com a participação especial do músico Eduardo Santos (conhecido como Madá) na viola caipira e violão, que se apresentará ao lado do percussionista Denisson Miranda.

“Recentemente fizemos uma pequena apresentação com trechos do espetáculo e ficou claro como ele ainda pulsa em nós e no público”, acrescenta o maestro Jefferson Neves. Ele convida quem nunca assistiu ao “Expresso Pantaneiro” a embarcar nesta viagem, que “não é ligeira”, como diz o autor Renato Teixeira em “Comitiva Esperança”, outra peça do repertório. “Quem já assistiu a este espetáculo, terá a oportunidade de reviver essa experiência inesquecível”, convida Neves.

Por enquanto, este espetáculo será apresentado no Teatro do Cerrado Zulmira Canavarros, nesta sexta-feira, às 20h, mas o sonho de Jefferson, Tuanny e demais integrantes do CEMT é conseguir levar “Expresso Pantaneiro” a cidades do interior de Mato Grosso e até a outros estados, com o propósito de promover o canto coral com uma pegada genuinamente mato-grossense.

O CEMT nasceu em abril de 2017 com a finalidade de se apresentar junto com a Orquestra do Estado de Mato Grosso num concerto em homenagem aos 130 anos de Heitor Villa-Lobos. Com a extinção da OEMT, o CEMT vem batalhando para seguir seu caminho, contando com o apoio de parceiros, como a Secretaria de Estado de Cultura, Esporte e Lazer de Mato Grosso (Secel-MT), o Instituto Ciranda – Música e Cidadania, e a Secretaria de Integração Social e Cidadania (SEISC), unidade gestora do Teatro do Cerrado Zulmira Canavarros.

“Manter um coro independente, integrado por pessoas de profissões, atividades e idades variadas, é um grande desafio, que a gente vem enfrentando há oito anos. Mas a nossa paixão pelo canto coral nos impulsiona a buscar formas de manter vivo o Coro Experimental MT e sempre levar ao público um espetáculo vibrante e cheio de amor”, afirma Neves.

Serviço

O que: Musical “Expresso Pantaneiro” com o Coro Experimental MT

Quando:  17 de outubro de 2025 (sexta-feira), às 20h

Onde: Teatro do Cerrado Zulmira Canavarros (anexo à Assembleia Legislativa de Mato Grosso)

Quanto: Ingressos a R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia entrada e ingresso solidário + 1 kg de alimento não perecível).  A compra de ingressos poderá ser feita online por meio do link: https://daningressos.com.br/eventos/expresso-pantaneiro-coro-experimental-mt-11424.html

 

Lançamento do álbum Stonehenge e concerto de estreia da pianista Luciana Hamond no Teatro da UFMT

 

Lançamento do álbum Stonehenge e concerto de estreia da pianista Luciana Hamond no Teatro da UFMT

A pianista, compositora, pesquisadora e docente da Universidade Federal de Mato Grosso (UFMT), Luciana Hamond, convida o público para o concerto de lançamento de seu novo álbum autoral, Stonehenge. O evento será realizado no Teatro da UFMT, em Cuiabá, no dia 21 de outubro de 2025, às 19h30 (portas abrem às 19h). A entrada é franca mediante retirada de ingressos gratuitos pelo SYMPLA.

O álbum Stonehenge foi lançado recentemente nas plataformas digitais, e reúne nove composições para piano solo, nascidas de improvisações registradas em momentos de introspecção, bloqueio criativo e autoconhecimento durante o período do doutorado na University College London. O processo transformou angústia, dúvida e frustração em música, resultando em obras que trazem lirismo, minimalismo e força simbólica. No concerto, Luciana Hamond tocará obras para piano solo e versões adaptadas para piano e orquestra de cordas. A orquestra, chamada UFMT em Cordas, é formada por discentes dos cursos de Música e convidados externos, sob a regência do maestro Oliver Yatsugafu — também docente da UFMT. O repertório inclui faixas como Angústia e Paz, Dia Abençoado, Compaixão, Girassol, Ecos, Eu Sou, Stonehenge, Procrastinação e Indecisão. 

Mais do que um concerto, o lançamento celebra a integração entre criação artística, ensino e formação acadêmica: a estreia da artista no palco do Teatro da UFMT também marca a sua performance no piano de cauda recentemente adquirido pela universidade, além de dar espaço à colaboração entre alunos, egressos e professores em práticas de arranjo, adaptação e execução orquestral das composições autorais. a estreia da artista no palco do Teatro da UFMT no piano de cauda recentemente adquirido pela universidade, além de dar espaço à colaboração entre alunos, egressos e professores em práticas de arranjo, adaptação e execução orquestral das composições autorais.

Sobre a artista 

Luciana Hamond é pianista, compositora e pesquisadora com formação sólida: doutorado pelo UCL Institute of Education (Reino Unido), mestrado e bacharelado pela UNIRIO, pós-doutorado pela UDESC. Na UFMT, leciona nos cursos de graduação e pós-graduação em Música, onde também concebeu e coordenou projetos de extensão como Música e Imagem, Trilhas para Vídeos (em parceria com Cinema e Audiovisual), Piano em Foco, e coordena o grupo de pesquisa PianoTec, voltado à produção musical em home studio. Artisticamente, seu trabalho transita entre o neoclássico e o minimalismo, com influências de compositores como Yann Tiersen, Ludovico Einaudi, Alexis Ffrench e Alexandra Stréliski. Antes de Stonehenge, Luciana lançou singles autorais e EPs que consolidaram sua trajetória nacional e internacional no universo da música para piano solo.

Informações do evento

• Data: 21 de outubro de 2025

• Horário: 19h30 (abertura das portas às 19h)

• Local: Teatro da UFMT — Cuiabá/MT

• Entrada: franca, mediante retirada de ingressos gratuitos via SYMPLA

• Realização: UFMT

• Lançamento digital: álbum Stonehenge já disponível nas principais plataformas

de streaming

Reserva de ingressos no SYMPLA

https://www.sympla.com.br/evento/concerto-de-lancamento-do-album-stonehenge-

luciana-hamond-e-ufmt-em-cordas/3153961

Álbum Stonehenge no Spotify

https://open.spotify.com/intl-pt/album/3wkUFP9cW3Oxwqy5Ei8MMT?si=RZa1dfQ0QlecTLjLvAA0aw