CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DO DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA NA BIBLIOTECA ESTEVÃO DE MENDONÇA EM CUIABÁ-MT

MULHERES POSSÍVEIS

Escultura em cerâmica figurativa por Rosylene Pinto

MULHERES POSSÍVEIS

Eu não sirvo de exemplo para nada, mas, se você quer saber se isso é possível, me ofereço como piloto de testes. Sou a Miss Imperfeita, muito prazer. Uma imperfeita que faz tudo o que precisa fazer, como boa profissional e mulher que também sou: trabalho todos os dias, ganho minha grana, vou ao supermercado algumas vezes por semana, decido o cardápio das refeições, telefono para minha mãe, para minha sogra, procuro minhas amigas, namoro, viajo, vou ao cinema, pago minhas contas, respondo atoneladas de e-mails, faço revisões no dentista, mamografia, faço academia, compro flores para casa, providencio os consertos domésticos, participo de eventos e reuniões ligados à minha profissão e ainda faço escova toda semana - e as unhas! E, entre uma coisa e outra, leio livros.

HOJE É DIA DO POETA

SER POETA É...

Ser poeta é mais que entender,
Ser poeta é mais que sentir,

Ser poeta é ter um dom de escrever,
O que todos querem ouvir,
Ser poeta é mais que humano,
Ser poeta é mais que normal,

Para todos nós que escrevemos o que sentimos,
De forma singela e natural...
Te digo meu dogma de vivência.
Escrever pra ti é uma honra,

Ser poeta é transformar em palavras uma grande essência.
Ser poeta é ser universo, universo sem fim,
Por tanto nunca tirem esse dom de mim,,
Ser poeta é comunhão, comunhão de seres,

Que mesmo em distância faz sentir-se perto,
Apenas palavras que despertam de um amor concreto, a algo discreto...
Ser poeta é mais que poeta ser.
Quando não soubemos falar, tentamos escrever,

De nossa eterna falta de voz, faz-se um grande arsenal de versos.
Que vão desde rimas de amigas (os) até apaixonados confessos...
Ser poeta é mais que escrever,
Ser poeta é mais que sentir.

Ser poeta é um dom da vida, não se pode discutir,
Palavras serão simples palavras,
Ser poeta é olhá-las como extensão da alma..
E alma estendida é alma quebrada.!

Seria um poeta um mero ser incompleto?!
Ou ao contrário, um conhecedor do universo...?!
Tanto faz um simples poeta sempre será um poeta simples em seus dizeres.
Por mais que tentem falar um poeta nunca se cansa,

Sempre haverá tempo para seus insanos versos e rimas,
Ser poeta é dominar a mente, campo infindo de perguntas,
Que o guiam em seus humildes versos de forma consciente,

Ser poeta é fazer surgir sentimentos de meros dizeres,
Ser poeta é trazer do oculto simples palavras,
Ser poeta é ser feliz,
Ser poeta é fazer feliz...!

Um dia da poesia e dos os outros do poeta,
Um salve pra todos que escrevem que forma humilde e correta,
Um olho atento para quem lê apreensivo (a),
Que se sente melhor com versos de amigo,

Um olho de cuidado pra quem lê versos que o deixam revoltado.
Um olho de pesar pra quem lê versos de dor.
Um olho de confesso para quem lê amor em verso..
Ser poeta é ser um "olho", ver o que ninguém pode,

E escrever de modo grandioso.
Ser poeta é ser único,
Ser único é ser poeta.
Portanto, o que é ser poeta afinal?

Ser poeta é ser você.
Ser poeta é ser eu.
Ser poeta é escrever.
Com um dom que Deus me deu.

Ser poeta é...

"Ser Poeta é mais que Poeta ser...
Ser Poeta é..." (Tiago Lino) 

Por: Renata Bucciarelli Lopes

(CARTA/HOMENAGEM AOS POETAS)

Convido a leitura do e-book free da querida poeta 

Mirian Marclay Fraga

http://lirismoflordapele.blogspot.com.br/2012/03/e-com-muita-satisfacao-que-apresento.html?m=0

HOJE É O DIA DA ÁRVORE! PLANTE UMA ÁRVORE...

Em 21 de setembro é comemorado, no Brasil, o dia da árvore. A data foi escolhida, por ser próxima ao início da primavera - a estação em que as flores aparecem em maior quantidade.

Essenciais para a vida, as árvores não só embelezam o planeta, como mantêm a umidade do ar. Além disso, ajudam a diminuir a poluição, porque dissolvem o gás carbônico, durante a queima de combustível. Produzem oxigênio, mudam a direção dos ventos, firmam o solo das encostas e também as margens dos rios.

Através da madeira dos seus troncos ainda é possível colher matéria-prima para a fabricação de medicamentos. No Brasil, a árvore mais antiga é um jequitibá de 3.020 anos, localizado em Santa Rita do Passa Quatro, em São Paulo. Sua copa possui 39 metros de diâmetro, onde vivem tucanos e macacos, entre outros animais.

Como ajudar a salvar as florestas:

A metade das árvores cortadas no planeta é destinada à fabricação de papel! Usar menos papel é uma ótima maneira de ajudar a salvar as florestas. 

Então, precisamos criar os seguintes hábitos:

• Escreva nos dois lados de cada folha de papel e tente usar papel de rascunho ou metades de folha quando possível. Recicle todo papel quando você terminar de usá-lo; 

• Coloque um guardanapo de tecido em sua mochila, bolsa ou lancheira e use-o ao invés de guardanapos de papel;

• Em casa use sempre guardanapos, lenços e panos de pratos de tecido ao invés de papel;

• Quando comprar papel em uma loja, tente comprar papel reciclado com 100% pós-consumo, ou seja, depois dele ter sido usado por alguém. Isso significa que ele foi feito com papel que já foi usado e colocado numa cesta de lixo para ser reciclado. Melhor ainda, compre 100% de papel "tree-free" (isento de árvores). Isso significa que nenhuma árvore precisou ser derrubada para esse papel ser produzido; 

• Não compre qualquer madeira que seja originária de árvores em perigo de extinção;

Outras ações que ajudam muito:

• Cada cidadão tem o dever de proteger o verde em seu bairro. Por isso, fique de olho: nenhuma árvore, da área pública ou privada, pode ser abatida sem autorização da prefeitura. Esta autorização só é concedida se a árvore estiver doente ou for um obstáculo à abertura de avenidas e ruas. Os moradores têm o direito de se opor à derrubada desde que justifiquem os seus motivos; 

• As árvores localizadas às margens de rios, córregos, nascentes, represas, topos de morros, montanhas, serras e áreas em declive são de preservação permanente. Não podem ser cortadas! Ajude a preservá-las; 

• Você pode reivindicar mais áreas verdes no seu bairro. Este é um direito seu; 

• Também é permitido plantar árvores defronte de sua casa e nos canteiros de avenidas e ruas; 

• Aumente seu conhecimento: fale com pessoas que entendam de jardinagem e descubra como cuidar das plantas; 

• Divulgue informações sobre a preservação do verde no jornal da escola, no mural, em impressos e também no jornal do seu bairro.

Plante uma árvore

     

Partes da planta: semente, raiz, caule, folha, flor e fruto.

Para plantar uma árvore frutífera serão necessários:

Caroços da fruta escolhida;

Um vaso pequeno de plástico;

Argila expandida para cobrir o fundo do vaso;

Terra e turfa (Matéria esponjosa, mais ou menos escura, constituída de restos vegetais em variados graus de decomposição) para encher os vasos.

1 pá de jardinagem

1 saco de plástico transparente.

COMO PLANTAR

1 - Coloque em círculo no vaso 5 a 6 sementes da fruta escolhida, deixando intervalos regulares entre elas.

2 - Com o saco plástico transparente cubra bem o vaso. 

3 - Para apressar a germinação da fruta e dispensar a rega freqüente, amarre bem o saco para manter a humidade necessária no vaso.

4 - Escolha uma local quente, úmido e com pouca luz para colocar o vaso . 

5 - Assim que a planta começar a aparecer, retire o saco e mude o vaso para um lugar com muita luz. 

6 - Regue a plantinha tomando o cuidado para que fique a superfície.da terra fique sempre seca.

7 - Quando a raiz da sua planta começar a crescer , mude-a para um vaso maior.

As árvores não conseguem crescer e sobreviver espremidas dentro de um vaso. Assim que você perceber que ela está precisando de mais espaço, plante-a num terreno, ao ar livre pra que ela possa progredir e dar frutos. 

Se você mora em apartamento, ofereça este maravilhoso presente a uma pessoa querida que tenha um bom terreno. 

Você tem três motivos pra ficar feliz:

Por ter plantado uma árvore, por ter oferecido um presente criado por você e, principalmente, por ter contribuído para o bem da natureza.

Fonte: http://www.velhosamigos.com.br

ACONTECE NESTA TERÇA-FEIRA (07/04) O DIA DO RASQUEADO MATO-GROSSENSE NA PRAÇA IPIRANGA EM CUIABÁ MT

A Páscoa em todos os sentidos...

Guerra, violência, miséria...
Que bom seria que as pessoas pudessem
Sentir e viver o sentido da páscoa.
Não só nessa semana,
Mas em todos os dias do ano.
Jesus deixou sua simbologia
Seu exemplo
Sua missão
E cabe a nós cristãos
Vivermos as suas palavras.
Não adianta querermos transformar o mundo
Se não somos capazes de transformarmos a nós mesmos.
Nessa páscoa procuremos contagiar as pessoas
Que tudo ainda pode ser diferente
E o será.
Não podemos permitir que as atrocidades da vida
Mudem a nossa forma de encarar
Os obstáculos cotidianos.
Vamos juntos perpetuar o amor
Porque foi através dele que Jesus
Deu o seu testemunho.
Procure amar
Começando a amar a si mesmo.
Porque tudo que há no mundo:
O sol
A lua
As estrelas
As montanhas
O mar
Os rios
A vida
Deus nos concebeu.
Pense nisso!
Feliz Páscoa.

Márcio Alessandro de MeloCupira - PE.Fonte: http://www.mundojovem.com.br/

FELIZ PÁSCOA...

CARNAVAL!

imagem: google

Das festas populares do Brasil, o Carnaval é, sem dúvidas, a mais grandiosa delas e uma das poucas manifestações folclóricas que ainda sobrevivem e conseguem envolver o grande público. A história do Carnaval começa há mais de 4 mil anos antes de Cristo, com festas promovidas no antigo Egito, como as festas de culto a Ísis. Eram principalmente eventos relacionadas a acontecimentos religiosos e rituais agrários, na época da colheita de grandes safras. Desde essa época as pessoas já pintavam os rostos, dançavam e bebiam. Há também indícios que o Carnaval tem origem em festas pagãs e rituais de orgia. Em Roma, as raízes deste acontecimento estão ligadas a danças em homenagem ao Deus Pã e Baco, eram as chamadas Lupercais e Bacanais ou Dionísicas.

Com o advento da Era Cristã, a Igreja começou a tentar conter os excessos do povo nestas festas pagãs. Uma solução foi a inclusão do período momesco no calendário religioso. Antecedendo a Quaresma, o Carnaval ficou sendo uma festa que termina em penitência na quarta feira de cinzas. Os cristãos costumavam iniciar as comemorações do Carnaval na época de Natal, Ano Novo e festa de Reis. Mas estas se acentuavam no período que antecedia a Terça-feira Gorda, chamada assim porque era o último dia em que os cristãos comiam carne antes do jejum da quaresma, no qual também havia, tradicionalmente, a abstinência de sexo e até mesmo das diversões, como circo, teatro ou festas.

No Corso, os carros abertos desfilavam nas principais ruas das grandes cidades

De acordo com o calendário gregoriano, utilizado oficialmente na maior parte do mundo, o Carnaval é uma festa móvel porque é indicado pelo domingo de Páscoa, também uma data comemorativa móvel para que não coincida com a páscoa dos judeus. Para saber em que dia cairá as duas festas, determina-se primeiro o equinócio da Primavera (no Brasil é Outono). Não se pode esquecer que o calendário segue as estações do ano de acordo com o hemisfério norte, onde foi criado. O primeiro domingo após a lua cheia posterior ao equinócio da primavera é o domingo de Páscoa. Face a essa regra, o domingo de carnaval cairá sempre no 7º domingo que antecede à Páscoa. A quaresma tem início na quarta feira de cinzas e como o próprio nome diz, tem duração de 40 dias.

Em 1938, as grandes sociedades, ainda famosas, desfilavam com carros alegóricos

Na Idade Média, predominavam nos festejos de Carnaval os jogos e disfarces. Em Roma havia corridas de cavalos, desfiles de carros alegóricos e divertimentos inocentes como a briga de confetes pelas ruas. O baile de máscaras foi introduzido pelo papa Paulo II, no século XV, mas ganhou força e tradição no século seguinte, por causa do sucesso da Commedia dell'Arte. As mais famosas máscaras são as confeccionadas em Veneza e Florença, muito utilizadas pelas damas da nobreza no século XVIII como símbolo máximo da sedução.

Ala de baianas numa primitiva escola de samba aguardando o desfile, em 1931

Datam dessa época três grandes personagens do Carnaval. A Colombina, o Pierrô e o Arlequim tem origem na Comédia Italiana, companhia de atores que se instalou na França pra difundir a Commedia dell'Arte. O Pierrô é uma figura ingênua, sentimental e romântica. É apaixonado pela Colombina, que era uma caricatura das antigas criadas de quarto, sedutoras e volúveis. Mas ela é a amante de Arlequim, rival do Pierrô, que representa o palhaço farsante e cômico. 

O Rancho Flor de Abacate, vencedor do carnaval carioca de 1932

Na Europa um dos principais rituais de Carnaval foi o Entrudo. A palavra vem do latim e significa início, começo, a abertura da Quaresma. Existe desde 590 d.C., quando o carnaval cristão foi oficializado. O povo comemorava comendo e bebendo para compensar o jejum. Mas, aos poucos, o ritual foi se tornando bruto e grosseiro e o máximo de sua violência e falta de respeito aconteceu em Portugal, nos séculos XVII e XVIII. Homens e mulheres atiravam água suja e ovos das janelas dos velhos sobrados e balcões. Nas ruas havia guerra de laranjas podres e restos de comida e se cometia todo tipo de abusos e atrocidades.

O Carnaval no Brasil

Por causa das atuais maneiras de se brincar o Carnaval. muita gente pensa que esta festa tem origem na cultura trazida pelos escravos. Mas, ao contrário disso, o carnaval brasileiro se origina no entrudo português e aqui chegou com as primeiras caravelas da colonização. Recebeu também muitas influências das mascaradas italianas e somente no século XX é que recebeu elementos africanos, considerados fundamentais para seu desenvolvimento. Com essa mistura de costumes e tradições tão diferentes, o Carnaval do Brasil é um dos mais famosos do mundo e, todos os anos, atrai milhares de turistas dos cinco continentes.
Mais precisamente, o entrudo desembarcou no Brasil em 1641, na cidade do Rio de Janeiro. Assim como em Portugal, era uma festa cheia de inconveniências da qual participavam tanto os escravos quanto as famílias brancas. Após insistentes intervenções e advertências da Igreja Católica, os banhos de água suja foram sendo substituídos por limões de cheiro, esferas de cera com água perfumada ou água de rosas e bisnagas cheias de vinho, vinagre ou groselha. Esses frascos deram origem ao lança-perfume, bisnaga ou vidro de éter perfumado de origem francesa. Criado em 1885, chegou ao Brasil nos primeiros anos do século XX. Também substituindo as grosserias, vieram então as batalhas de flores e os desfiles em carros alegóricos, de origem européia.
Uma das figuras mais marcantes da festa é a do Rei Momo, inspirada nos bufos, atores portugueses que costumavam representar comédias teatrais para divertir os nobres. Há também o Zé Pereira, tocador de bumbo que apareceu em 1846 e revolucionou o carnaval carioca. Tem origem portuguesa e, tendo sido esquecido no começo do século XX, deixou como sucessores os ritimistas que acompanhavam os blocos dos sujos tocando cuíca, pandeiro, reco-reco e outros instrumentos.
As máscaras e fantasias começaram a ser difundidas aqui ainda na primeira metade do século XIX. O primeiro baile de máscaras do Brasil foi realizado pelo Hotel Itália, no Largo do Rocio, RJ. A idéia logo virou um hábito e contagiou a cidade. Mas, apesar de ser uma maneira sadia e alegre de se brincar o carnaval, contribuiu para marcar as já gritantes diferenças sociais que aqui sempre existiram. O carnaval dos salões veio para agradar a elite e a classe emergente do país, o povo ficava do lado de fora, nas festas de rua ao ar livre. E mesmo com o grande sucesso dos bailes de salão, foi na esfera popular que o carnaval adquiriu formas genuinamente autênticas e brasileiras.
Um dos itens mais importantes do carnaval brasileiro também obedece à evolução histórica. Na falta de um gênero próprio de música carnavalesca, inicialmente as brincadeiras eram acompanhadas pela Polca. Depois o ritmo passou a ser ditado pelas quadrilhas, valsas, tangos, charleston e maxixe, sempre em versão instrumental. Somente em 1880 as versões cantadas - entoadas por coros - invadiram os bailes. A primeira música feita exclusivamente para o carnaval foi uma marchinha, "Ó abre alas", composta para o cordão Rosa de Ouro pela maestrina Chiquinha Gonzaga em 1899 e inspirada pela cadência rítmica dos ranchos e cordões. Desde então este gênero, que rapidamente caiu no gosto popular, passou a animar os carnavais cariocas. Elas sobreviveram por um longo tempo, mas foram substituídas pelo samba, que na década de 60 passou a ocupar definitivamente o lugar das velhas marchinhas populares de carnaval nas rádios, nas gravadoras de discos e na recente televisão.

A evolução do carnaval carioca

No carnaval Carioca os cortejos carnavalescos eram organizados pelas "sociedades", clubes ou agremiações que competiam entre si em desfiles de alegorias que geralmente satirizavam o governo. A primeira surgiu em 1855 e se chamava "Congresso das Sumidades Carnavalescas", tendo José de Alencar como um de seus fundadores. Depois vieram a União Veneziana e muitas outras que eram uma verdadeira coqueluche durante o Império. Uma das poucas que de fato se consolidaram foi a Democráticos. Outro importante movimento foi o dos Cordões, surgidos em 1885, que originaram os blocos e posteriormente as escolas de samba. Eram formados por negros, mulatos e pessoas humildes em geral, que saíam às ruas animando o povo ao som de instrumentos de percussão e músicas compostas especialmente para os desfiles comandados pelo apito do mestre que estava sempre à frente dos músicos. Cada Cordão era identificado por um estandarte. É a primeira manifestação de carnaval bastante influenciada pela cultura e religião africana. A religião, desta vez a católica, também deu origem ao Rancho, semelhante aos Cordões, que inicialmente desfilavam no Dia de Reis, quando as pessoas se fantasiavam de pastores e pastoras e saíam em procissão, simulando um rumo à Belém. E assim como os cordões, os ranchos tiveram de ceder espaço às escolas de samba.
O século XX chega com novidades também para o carnaval. Logo depois da inauguração da Av. Central surgiu o Corso, um desfile de caminhões e carros abertos, com ou sem decoração conduzindo famílias e grupos de foliões pelo centro da cidade. Era uma brincadeira animada entre as pessoas que estavam nos carros e as que acompanhavam a pé o cortejo, com direito à guerra de confete e serpentina. O Corso foi ficando para trás na medida em que o progresso e o trânsito iam para frente.
As famosas matinês tiveram início praticamente na mesma época do Corso, com a realização do primeiro baile infantil em 1907. Também se multiplicavam os bailes nas casas das famílias mais abastadas da cidade. Em 1909 surgiu o primeiro concurso num baile de carnaval. Somente os homens tinham direito à voto e os prêmios eram valiosas jóias. Premiava-se a melhor fantasia, a mais bela mulher e a mais criativa dança.

Surgimento das Escolas de Samba

Foi no bairro do Estácio que surgiu o ritmo que iria dar um novo tom ao Carnaval e viria, em pouco tempo, a se consagrar como uma das marcas registradas da música brasileira, o samba. Com notas mais longas e um andamento bem mais rápido que os ritmos amaxixados que o antecederam, o samba fora criado especialmente para arrebanhar as massas durantes os desfiles de um dos mais famosos blocos de carnaval, o Deixa Falar. A maior novidade estava por conta da evidente marcação que a música apresentava, graças a um novo instrumento, o surdo, criado por um dos bambas do Estácio, Alcebíades Barcelos, o Bide.
O surgimento de tantas novidades provocou uma verdadeira revolução, trazidas pelos compositores do Deixa Falar. Foi Ismael Silva o primeiro a atribuir ao bloco a expressão "escola de samba", e devido ao prestígio que gozavam, os sambistas eram chamados de professores. Há, porém, uma outra versão para o emprego da expressão "escola de samba". Bem próximo à sede do Deixa Falar, fundado em agosto de 1927, havia uma Escola Normal, formadora de professores. Como muitos sambistas de outros locais procuravam os compositores do Largo do Estácio para conhecerem as novidades do samba, estes também eram chamados "professores" e a sede do bloco, "escola de samba".
A Deixa falar foi então, a primeira escola a desfilar, no carnaval de 1929, ano em que surgiu a Estação Primeira, que até os dias de hoje reivindica para si o pioneirismo entre as escolas de samba. A primeira competição entre as escolas teve início em 1932, na Praça Onze, concurso promovido pelo jornal Mundo Sportivo, do jornalista Mário Filho. Devido à grande repercussão, o Jornal O Globo assumiu o concurso no ano seguinte. Somente em 1935 a Prefeitura do Rio tomou frente na organização do evento que é hoje, um dos maiores espetáculos do mundo.

Curiosidades do Carnaval no mundo

A festa mais tradicional acontece, sem dúvida, na cidade de Veneza, na Itália, onde os foliões invadem as ruas e salões com luxuosas fantasias e as mais belas máscaras de carnaval. Mas em outros pontos da Europa e Américas há muito que comemorar. Com uma tradição de mais de 800 anos, o carnaval na cidade suíça da Basiléia ainda mantém as tradições seculares. Às quatro horas da madrugada da terça-feira gorda, chamados pelo sino da catedral e pelo rufar dos Schnitzelankler (tambores), os foliões mascarados invadem as ruas com lanternas coloridas cantando sátiras dos temas mais diversos, embalados pelo som de pífanos e flautas. Em Nice, na França, duzentas mil lâmpadas iluminam o desfile de carros alegóricos, liderado por aquele que leva o Rei do Carnaval. Os carros levam ainda enormes bonecos de papelão e moças ornamentadas de flores. Um tradição mantida é a queima do Rei do Carnaval em meio a um show de fogos de artifício na madrugada da quarta-feira de cinzas. Na capital, Paris, o carnaval se resume à terça-feira gorda, quando os estudantes espalham-se pelas ruas, praças e cafés. Além de cantar e dançar, eles promovem uma verdadeira guerra de ovos e farinhas, cujas maiores vítimas são os motoristas e ocupantes de automóveis, que não têm como escapar.
Na Alemanha, o carnaval mais animado acontece na cidade de Colônia. As tradições param nos desfiles de fantasias, pois a celebração maior é o encontro das pessoas nas ruas, quando os jovens tomam as cervejarias, adegas e salões de festa. Há também um cortejo de carros alegóricos onde os foliões fazem chover balas e bombons na multidão que acompanha a parada. 

Na Bélgica, os foliões mantém a tradição e vestem-se de Gilles, os bufões da Idade Média

Em Nova Orleans, nos Estados Unidos, a tradição do carnaval, que começa na segunda feira, é mantida com o desfile de barcos enfeitados no Rio Mississipi. Há um tradicional baile de máscaras e fantasias no Spanish Plaza, aberto pelo rei da festa, chamado de Rex. Na terça-feira a multidão sai em massa nas ruas para assistir às parades - desfiles de carros alegóricos - organizadas pelas sociedades carnavalescas. Na América do Sul, além do Brasil, a Bolívia tem um carnaval bastante pitoresco. É nesta época do ano que acontece a Diablada, um desfile onde é encenada uma dramática batalha entre o Bem e o Mal, na cidade de Oruro, centro da mineração boliviana. Os homens se fantasiam com máscaras demoníacas, ornamentadas com serpentes aladas e dragões de três cabeças, representando os espíritos malignos que assombravam os primeiros operários, que temiam o trabalharem nas minas de estanho e prata por causa do perigo de passarem longo período de tempo debaixo da terra. Já o Bem é caracterizado pela figura da Virgem de Socavón, a virgem do túnel da mina para onde convergem os "diabos" no fim do desfile, já com suas máscaras na mão. Eles se ajoelham dentro da igreja e pedem proteção à Santa. Na saída, passam por um túnel prateado, que simboliza a saída da mina, e são banhados por água benta pelos padres da cidade, consumando o ritual do exorcismo. Em qualquer lugar do mundo, o carnaval sempre é uma festa única que, para estar completa, não deixa de reunir o sagrado e o profano.

Fontes: Carnaval, de Hiram Araújo e sites oficiais da Liesa - Liga Independente das Escolas de Samba, Prefeitura Municipal de Salvador, Estação Primeira de Mangueira e Mocidade Independente de Padre Miguel.

Origem da palavra Carnaval Estudiosos divergem quanto a origem do termo Carnaval. Para uns, a palavra vem de CARRUM NAVALIS, os carros navais que faziam a abertura das Dionisías Gregas nos séculos VII e VI a.C. Uma outra versão é a de que a palavra Carnaval surgiu quando Gregório I, o Grande, em 590 d.C. transferiu o início da Quaresma para quarta-feira, antes do sexto domingo que precede a Páscoa. Ao sétimo domingo, denominado de "qüinquagésima" deu o título de "dominica ad carne levandas", expressão que teria sucessivamente se abreviado para "carne levandas", "carne levale", "carne levamen", "carneval" e "carnaval", todas variantes de dialetos italianos (milanês, siciliano, calabres, etc..) e que significam ação de tirar , quer dizer: "tirar a carne" A terça-feira. (mardi-grass), seria legitimamente a noite do carnaval. Seria, em última análise, a permissão de se comer carne antes dos 40 dias de jejum da Quaresma.

Por:  Rosylene Pinto  
Fonte: site a reliquia, imagens google

Hoje é Dia do Poeta

SER POETA É...

Ser poeta é mais que entender,
Ser poeta é mais que sentir,

Ser poeta é ter um dom de escrever,
O que todos querem ouvir,
Ser poeta é mais que humano,
Ser poeta é mais que normal,

Para todos nós que escrevemos o que sentimos,
De forma singela e natural...
Te digo meu dogma de vivência.
Escrever pra ti é uma honra,

Ser poeta é transformar em palavras uma grande essência.
Ser poeta é ser universo, universo sem fim,
Por tanto nunca tirem esse dom de mim,,
Ser poeta é comunhão, comunhão de seres,

Que mesmo em distância faz sentir-se perto,
Apenas palavras que despertam de um amor concreto, a algo discreto...
Ser poeta é mais que poeta ser.
Quando não soubemos falar, tentamos escrever,

De nossa eterna falta de voz, faz-se um grande arsenal de versos.
Que vão desde rimas de amigas (os) até apaixonados confessos...
Ser poeta é mais que escrever,
Ser poeta é mais que sentir.

Ser poeta é um dom da vida, não se pode discutir,
Palavras serão simples palavras,
Ser poeta é olhá-las como extensão da alma..
E alma estendida é alma quebrada.!

Seria um poeta um mero ser incompleto?!
Ou ao contrário, um conhecedor do universo...?!
Tanto faz um simples poeta sempre será um poeta simples em seus dizeres.
Por mais que tentem falar um poeta nunca se cansa,

Sempre haverá tempo para seus insanos versos e rimas,
Ser poeta é dominar a mente, campo infindo de perguntas,
Que o guiam em seus humildes versos de forma consciente,

Ser poeta é fazer surgir sentimentos de meros dizeres,
Ser poeta é trazer do oculto simples palavras,
Ser poeta é ser feliz,
Ser poeta é fazer feliz...!

Um dia da poesia e dos os outros do poeta,
Um salve pra todos que escrevem que forma humilde e correta,
Um olho atento para quem lê apreensivo (a),
Que se sente melhor com versos de amigo,

Um olho de cuidado pra quem lê versos que o deixam revoltado.
Um olho de pesar pra quem lê versos de dor.
Um olho de confesso para quem lê amor em verso..
Ser poeta é ser um "olho", ver o que ninguém pode,

E escrever de modo grandioso.
Ser poeta é ser único,
Ser único é ser poeta.
Portanto, o que é ser poeta afinal?

Ser poeta é ser você.
Ser poeta é ser eu.
Ser poeta é escrever.
Com um dom que Deus me deu.

Ser poeta é...

"Ser Poeta é mais que Poeta ser...
Ser Poeta é..." (Tiago Lino) 

Por: Renata Bucciarelli Lopes

(CARTA/HOMENAGEM AOS POETAS)

FELIZ DIA DAS MÃES

Obra Mãe e filho de Gustav Klimt

Mãe... São três letras apenas

As desse nome bendito:

Também o Céu tem três letras...

E nelas cabe o infinito.

Para louvar nossa mãe,

Todo o bem que se disse

Nunca há de ser tão grande

Como o bem que ela nos quer...

Palavra tão pequenina,

Bem sabem os lábios meus

Que és do tamanho do Céu

E apenas menor que Deus!

(Mário Quintana)

HOJE É DIA DO ARTISTA PLÁSTICO, VIVA! PARABÉNS A TODOS!

08 DE MAIO DIA DO ARTISTA PLÁSTICO

imagem: Netinho Maia - Netinho Maia

As artes plásticas são uma das formas de o homem eternizar sua singularidade e também de distinguir-se dos outros animais. O artista plástico é, antes de tudo, um sensível. Uma pessoa que usa o desenho, a pintura ou a escultura, entre outras, para expressar seu deslumbramento diante do mundo. Como uma criança, enxerga ou assimila o cotidiano de uma forma diferente, por um outro viés, talvez. Descortina-o mais do que o interpreta. E as impressões do que sua visão vai captando ou descortinando são registradas no tipo de arte com a qual se identifica ou se expressa melhor. O artista plástico, com sua arte, não permite que a luta diária da vida seque em seus olhos a constante surpresa perante a emoção das grandes e das pequenas coisas contidas no universo. 

Parabéns, a todos nós artistas plástico!

Hoje é dia Nacional do Choro e aniversário de Pixinguinha!

Dia 23 de abril, Dia de São Jorge, é também o Dia Nacional do Choro. Comemorada desde o ano 2000, a data homenageia o nascimento do carioca Pixinguinha, um dos grandes mestres da música brasileira. De acordo com os biógrafos Marília Trindade e Arthur de Oliveira, a certidão de batismo do músico atesta o ano de 1897 como a data correta de seu nascimento – nesta quarta feira (23) ele faria, portanto, 117 anos.

Ainda na infância, Alfredo da Rocha Vianna recebeu de uma prima o apelido de Pizindim ou Pizinguim, que significa “menino bom”. Em outra hipótese, a alcunha seria uma corruptela de “bexiguinha”, já que quando criança ele teve a face marcada por varíola. Após várias transformações, ele se tornou Pixinguinha, nome com o qual fez carreira e ficou conhecido por todo o país.

O músico morreu em 1973 de problemas cardíacos, quando seria padrinho de um batizado, em pleno domingo de carnaval (17 de fevereiro), no mesmo momento em que a famosa Banda de Ipanema começava a desfilar. Ele deixou um legado de inúmeros clássicos, com arranjos e interpretações ímpares, entre eles “Carinhoso”, “Ingênuo” e “Lamento”.

Segundo informações do “Dicionário Cravo Albin da Música Brasileira”, sua mãe casou-se duas vezes e teve um total de 14 filhos. Alguns deles seguiram carreira musical e levaram Pixinguinha junto: seus irmãos Léo e Henrique o ensinaram a tocar cavaquinho, e em pouco tempo ele já acompanhava o pai nos bailes.

Por volta de 1908, compôs sua primeira música, “Lata de leite”. Em 1911, começou sua trajetória artística apresentando-se no carnaval como integrante da orquestra do grupo carnavalesco Filhas da Jandira, no qual o diretor de harmonia era o seu professor, Irineu de Almeida.

Durante sua vida Pixinguinha recebeu cerca de 40 troféus e colocou o choro definitivamente entre os gêneros da música popular, mas morreu na pobreza.

Veja alguns vídeos:

Carinhoso

Lamentos

Rosas

                                             Ingênuo

Por: Rosylene Pinto

com informações: g1.globo.com e You Tube

A Paixão de Cristo representada na Arte

A Paixão de Cristo representada na arte. Os torturantes sofrimentos de Jesus o Cristo Crucificado. Seu calvário segundo estudos durou 18 horas de sofrimento. A arte retratou esses momentos. Aqui, em 22 imagens.

No Monte das Oliveiras, antevendo o sofrimento que viria, suou sangue. Um raro fenômeno físico, denominado hematidrose, quando o corpo derrama em sangue o intenso stress da alma.

Pintura de Andreas Mantegna, retratando o momento de Jesus no Monte das Oliveiras (1460)

A dor emocional de Jesus deve ter sido imensa. Pouco se fala nas questões do homem Jesus, mas basta lembrar que, antes de todo flagelo físico que viria, dois amigos o trairiam e ele sabia disso.

 O beijo de Judas em pintura de Caravaggio (1602) 

 A negação de Pedro – Caravaggio (1610)  

O início do flagelo. Após condenado, Jesus é preso a uma coluna e é brutalmente açoitado pelos soldados romanos. O chicote, de três tiras, cada uma com um objeto pontiagudo na ponta, desceu sobre seu dorso nu por 39 vezes. A carne daquele homem recebeu, no total, 117 golpes dos mais fortes soldados de Pilatos. O tema retratado na arte de Caravaggio e Bouguereau.

 Cristo na coluna, pintura de Caravaggio (1607) 

 Flagelação, também em pintura de Caravaggio (1607-10)  

O flagelo de Cristo, em pintura de William A. Bouguereau 

O Jesus coroado. Não lhes bastou espancá-lo quase a exaurir-lhe as forças, coroaram-no. Sobre sua cabeça cravaram-lhe a coroa de espinhos, tecida com uma planta original da Síria, chamada espinheiro-de-cristo. As dores causadas pelos espinhos foram, segundo estudos, as mais terríveis, pois lhe atingiram nervos da cabeça, fronte e face.

 Coroação de espinhos, Caravaggio  

 A coroação de espinho, por Caravaggio (a segunda pintura data de 1602-03)

O que sobrou do homem após o flagelo

Esse homem, por Caravaggio (1606)  

Carregando a cruz. A cruz que lhe impuseram tinha, segundo dados históricos, 2,34 x 2 metros. Desvalido, sangrando, agredido física e moralmente, o homem Jesus carregou a pesada cruz, de aproximadamente 22 kg, por 8km.

Dizem que diferentemente das representações artísticas, Jesus carregou apenas a parte horizontal da cruz, a vertical era mantida no Gólgota, ou Monte da Caveira, onde eram praticadas as crucificações.

Cristo carregando a Cruz, pintura de Hieronymus Bosch (1490) 

 Cristo cai no caminho do calvário, pintura de Rafael Sanzio (1517)  

A crucificação. Chegando ao Gólgota, Jesus teve suas mãos pregadas à cruz com pregos de 12,5cm. de comprimento. A estaca horizontal foi encaixada à vertical e seus pés também foram pregados, um ao lado do outro, ao contrário da maioria das imagens que conhecemos.

 Cristo crucificado, pintura de Velasquez (1632)  

Crucificação, pintura de Rafael Sanzio (1502-03)  

Outras visões da Crucificação dadas pela arte

Pintura de Salvador Dali, O Cristo de Saint Jean de La Croix (1951)  

Cristo Crucificado, por Salvador Dali  

 Marc Chagall, em Crucificação  

Crucificação, por Emil Nolde (1912)  

 Cristo martirizado.

Matthias Grünewald - artista alemão, precursor do Expressionismo

Colaboração do JoePoeta, do blog Any Colour You Like

O descimento pela arte

Descida da Cruz, por Caravaggio  

 Tombamento, pintura de Rafael Sanzio (1507)  

Pietá, por William A. Bouguereau (1876)  

Ascensão. O sofrimento chega ao fim.

Salvador Dali  

Informações: Mol-TaGGe Arte e Cultura, baseado: A crucificação de Jesus, Frederick Zugibe

Por: Rosylene Pinto